2026年10月17日至18日，“他山之石：纪念高居翰诞辰100周年”系列学术活动在中国美术学院象山校区举行。此次活动由中国美术学院主办，艺术人文学院、图书馆、中国画学院、艺术管理与教育学院、视觉中国协同创新中心、近现代美术文献研究中心、艺术哲学与文化创新研究院及国家社科基金艺术学重大项目《中国视角下的美术史研究》课题组联合承办，中国美术学院美术馆、民艺馆、出版社、电影学院、档案室、融媒体中心协办。
系列学术活动包括“高居翰遗产与全球艺术史：纪念高居翰诞辰100周年国际学术研讨会”、“高居翰与中国美术学院：捐赠图书和文献展”、《凝视往昔：中国古代晚期和日本绘画的世界》新书预告会、《溪山无尽：高居翰的观画之道》纪录片首映式等，旨在纪念、传承和弘扬高居翰“让中国艺术成为一门世界的学问”的学术精神，探讨以高居翰为代表、重视视觉艺术本体语言之研究与阐释的海外中国艺术史传统及其当代意义。
高居翰(James Cahill，1926—2014)是20世纪中叶以来海外中国艺术史领域最重要的学者之一。1926年8月13日，高居翰出生于美国加利福尼亚州布拉格堡，先后师从罗樾、岛田修二郎、王季迁等东亚艺术史大家，曾担任瑞典艺术史学者喜龙仁的助理;
1958年至1965年担任华盛顿特区弗利尔美术馆中国艺术策展人，1965年起执教于加州大学伯克利分校艺术史系，直至1995年荣誉退休。他的《图说中国绘画史》《气势撼人：十七世纪中国绘画中的自然与风格》《隔江山色》《江岸送别》《山外山》等一系列中国古代绘画史论著，在欧美享有广泛的学术声誉和社会影响力，也深受中国读者的喜爱，影响了几代中国学人。
美国大学艺术学会先后授予他“杰出艺术史教学终身成就奖”与“艺术写作终身成就奖”;2010年，史密森学会向他颁发弗利尔勋章，以表彰他在中国艺术研究领域的终身成就。高居翰与中国美术学院，有着超越半个世纪的缘分。尼克松总统“破冰之旅”后，1973年他作为首批访华的美国艺术与考古代表团成员来到中国，1977年再度以代表团团长身份访华。
改革开放之初，高居翰与中国美术学院建立联系，持续开展了一系列卓有成效的国际美术教育与学术交流合作;1994年，他担任中国美术学院“潘天寿讲座”首任主讲教授，并先后三次向中国美术学院美术史论系和图书馆捐赠学术图书、文献和图像资源，包括数千册藏书及大批教学幻灯片与中国美术史数字图像。
如今，基于这批捐赠建成的高居翰图书馆和“高居翰数字图书馆”，已成为海内外中国视觉艺术研究与教学的重镇。晚年高居翰克服病痛仍每天伏案数小时，只手录制《溪山清远》《凝视往昔》系列讲座视频，整理毕生所学，直至去世前两天仍在更新博客。
在他心中，杭州是他在中国的故乡，中国美术学院是他最亲近的学术家园。中国美术学院党委书记沈浩(右)、高居翰先生女儿萨拉·卡希尔(Sarah Cahill)共同为高居翰铜像揭幕一场国际研讨会：高居翰遗产与全球艺术史10月17日，“高居翰遗产与全球艺术史：纪念高居翰诞辰100周年国际学术研讨会”在象山校区民艺博物馆学术报告厅举行。
来自美国、德国等国以及国内和香港地区的专家学者齐聚杭州，围绕高居翰的学术遗产与全球艺术史研究的当代课题，展开了为期一天、共四场论坛的学术研讨。与会学者或追怀其人、总论其学，或循其方法而开新境，从学术人生、方法论、鉴定考订到展览史与跨媒介研究，呈现出高居翰学术遗产的全景及其在当代语境中的多重回响。
让中国艺术成为一门世界的学问二十世纪八十年代以来，中国美术学院开风气之先，引领和带动国内学界系统译介和引鉴海外中国艺术史研究的经典，建设了一支具有国际视野和现代艺术史学科意识的学术队伍，并逐渐形成美术学与艺术学理论领域具有广泛影响力的学术传统与优势。
我们所处的时代，全球化的浪潮与逆全球化的暗流相互激荡，海外中国艺术史研究的学术版图、发展趋向和传播态势也发生诸多变化。正因如此，重新看待以高居翰为代表、重视视觉艺术本体语言研究与阐释的海外中国艺术史传统，探寻其当代意义，显得尤为迫切。
在文明互鉴和多元包容的人文视域下，拓展面向世界讲述中国艺术故事的空间、媒介与内涵，提升跨文化阐释与传播能力，并以此夯实学校美术学和艺术学理论作为国际一流学科建设的学术根基，也是本次系列活动的深意所在。他山之石，可以攻玉;
居高声远，气势撼人。高居翰毕生坚信：中国的绘画值得全世界的凝视，而全世界的目光，也终将照亮中国绘画之幽微。此次系列学术活动，是对高居翰先生最好的纪念，他留下的是一种让中国艺术成为世界之学的信念、一份有厚度的凝视，以及一张仍在生长的跨国学术网络。
原文日期：2026-10-17